Fabrications: Staged, Altered, and Appropriated Photographs

出版社より 「本書は5つの章に分かれ、さらに序章では、現代と歴史的な他の写真と作品を関連付けている。第1章の主題は、ジョエル＝ピーター・ウィトキンからアイリーン・コーウィン、ローリー・シモンズまで、さまざまなアーティストによる物語的なタブロー--衝撃的であれ、痛烈であれ、神秘的であれ、物語を語る場面--である。次の章では、シンディ・シャーマンらによる架空の人物像や、ルーカス・サマラス、チャック・クローズ、ナンシー・バーソンらによる複雑な構築物が登場する。第3章では、バーバラ・カステン、ジェイムズ・ケースベア、フランク・マジョールといった異色のアーティストたちによる、写真に撮られるために作られたあらゆるタイプの静物画に焦点を当てる。第4章では、バーバラ・クルーガー、リチャード・プリンス、シェリー・レヴィーンなど、さまざまなアプロプリエーターが現代社会のアイコンを批評している。第5章では、デイヴィッド・ホックニー、ジェリー・ウエルスマン、ベティ・ハーンなどのアーティストが、写真の物理的要素を操作して前例のない結果を生み出す想像力豊かな方法に焦点を当てる。"

From the publisher: "This book is divided into five chapters, plus and introduction that relates the work to other photography, both contemporary and historical. The subject of the first chapter is narrative tableaux -- scenes that tell stories, whether shocking, poignant, or mysterious -- by artists ranging from Joel-Peter Witkin to Eileen Cowin and Laurie Simmons. Portraits and self-portraits constitute the next chapter, with fictional personalities created by Cindy Sherman and others, as well as complex constructions by Lucas Samaras, Chuck Close, and Nancy Burson. Chapter three focuses on still lifes of all types, fabricated to be photographed by artists as dissimilar as Barbara Kasten, James Casebere, and Frank Majore. Various appropriators, including Barbara Kruger, Richard Prince, and Sherrie Levine, critique the icons of contemporary society in the fourth chapter. The fifth concentrates on the imaginitive ways that artists David Hockney, Jerry Uelsmann, Betty Hahn and others manipulate the physical elements of photography to produce unprecedented results."

Anne H. Hoy
Abbeville Press
1988
28 x 26 x 3 cm
207 pages