Fashion and Surrealism
Fashion and Surrealism
ファッションとシュルレアリスムの出会いは、1920年代のパリで始まった。シュルレアリスムの芸術家たちは、ファッションのイメージを芸術のために導入し、ファッションを重要な文化表現へと高めた。この本は、この協働作業から生まれた贅沢で独創的なクリエイションを明らかにする。スキャパレリやダリの衝撃的なシュルレアリスムドレスや、ホルスト・P・ホルスト、セシル・ビートン、ジョージ・ホイニンゲン=ヒューンによるシュルレアリスム技法を用いた写真実験から、オリヴィエ・ギルマンやヴィヴィアン・ウエストウッドなど、シュルレアリスムのイメージを服やアクセサリーに取り入れた若手ファッションデザイナーの作品まで、幅広く紹介する。
The encounter between fashion and Surrealism began in Paris in the 1920s. Surrealist artists introduced fashion imagery to art, elevating fashion to an important cultural expression. This book reveals the extravagant and original creations that emerged from this collaborative process. From the shocking Surrealist dresses of Schiaparelli and Dali, and the photographic experiments with Surrealist techniques by Horst P. Horst, Cecil Beaton, and George Hoyningen-Huene. The exhibition will also feature a wide range of works by young fashion designers such as Olivier Guillemin and Vivienne Westwood, who have incorporated Surrealist imagery into their clothing and accessories.
Richard Martin
Rizzoli
1988
31.1 x 24 x 2.6 cm
219 pages